19 Meilleurs films d’humour sur Netflix

Parfois, il faut juste rire. Et les services de streaming de votre voisinage sont toujours prêts à vous aider.

Netflix en particulier connaît votre désir intense de rire. Netflix sait tout sur vous. Netflix t’aime. Faites ce que Netflix vous dit ;

Whoops ! Je suis désolé pour ça. Il s’est évanoui un moment. Mais de toute façon, voici notre liste des meilleurs films comiques sur Netflix.

Série noire au campus

C’est peut-être l’un des meilleurs films de tous les temps. Soyons honnêtes, c’est l’original Mean Girls. Tout dans ce film est terrible. La “Heathers Clique” est terrible, il y a des brutes et des armes. Fondamentalement, ce film amplifie tout ce qui ne va pas au lycée et l’amène à un niveau absurde, ce qui est exactement ce que vous voulez, n’est-ce pas ?

Le meilleur dans ce film, c’est qu’au pire, c’est une comédie romantique et au mieux, c’est un film d’horreur. Série noire au campus est incroyablement sombre. Il donne à la plupart des autres comédies sombres une course pour leur argent. J.D. et Veronica dans la chaufferie est un de ces moments qui resteront dans le canon des scènes inoubliables de l’histoire du cinéma;

– Daniella Bondar

Hot Fuzz

Le segment d’action de la trilogie “Three Flavors Cornetto” d’Edgar Wright, Hot Fuzz est un délice qui brise les genres. Oui, Hot Fuzz est un film très drôle, et encore une autre contribution satisfaisante d’Edgar Wright, Simon Pegg et Nick Frost, mais c’est aussi l’un des films d’action les plus intelligents que vous rencontrerez et une dissection brillante du genre.

Il n’est pas surprenant qu’Edgar Wright ait utilisé plus de 100 films d’action comme source d’inspiration. Il y a aussi beaucoup de plaisir à rire en regardant Nicholas Angel de Pegg’s Nicholas Angel s’habituer à son nouveau terrain de jeu. Les blagues viennent vite et agressif, et c’est fou que Wright et compagnie ont plus de munitions pour le genre action qu’ils ne l’ont fait avec les zombies dans Shaun of the Dead.

Aussi, ce virage vers la fin quand le film devient tous les films d’action dont il s’est moqué pendant tout ce temps est un moment de cinéma glorieux et insensé.

– Daniel Kurland

Wet Hot American Summer

Wet Hot American Summer est une folie débridée déguisée en une simple comédie de camp. La convention est même un peu figée, mais une fois que certains campeurs se dirigent “en ville”, tous les paris sont annulés. Si vous avez déjà tourné sur Adult Swim, vous avez sûrement vu la majorité des acteurs qui remplissent Camp Firewood, mais c’est un peu inspirant de voir ces gars être des idiots dans leur premier vrai, grand projet. Avec le succès de tout le monde dans la distribution maintenant, il est facile de voir pourquoi Netflix s’est penché sur la réalisation d’une série de prequel pour le spectacle.

Réalité élastique, lignes citées instantanément, et une distribution incroyable. Et avec la sortie par Netflix d’une série de suites qui approche à grands pas, quel meilleur moment pour faire connaissance avec ce film ?

Pee-Wee’s Big Holiday

Je n’en reviens pas que le récent projet Pee-Wee de Netflix pourrait non seulement avoir autant de succès, mais qu’il pourrait même être un peu plus fantastique que les films précédents. John Lee et Paul Rust entrent en scène en tant que réalisateur et scénariste alors qu’ils puisent parfaitement dans l’innocence déformée de Pee-Wee.

Le personnage emblématique de Reuben est pris lors d’un voyage à travers le pays, l’introduisant à de nombreux individus, ce qui souligne l’idée que tout le monde a un peu de Pee-Wee en eux. De plus, Joe Manganiello (votre prochain coup de Deathstroke) joue lui-même, agissant comme le meilleur ami de Pee-Wee, et c’est incroyable.

Don’t Think Twice

L’appétit de notre culture pour la comédie n’a jamais été aussi vorace. Nous n’avons toujours pas assez de films sur les rouages internes de la comédie en tant que profession et industrie comme nous le méritons. Don’t Think Twice est l’une des grandes exceptions. Don’t Think Twice est le deuxième film de l’humoriste et cinéaste Mike Birbiglia.

Il comporte une distribution étonnante qui inclut Gillian Jacobs, Keegan Michael-Key et une demi-douzaine d’autres “hey, je connais ce(s) acteur(s)”. Il s’agit des membres d’une troupe de comédie qui rivalisent ou ont rivalisé pour une apparition dans une émission comique de type SNL. Don’t Think Twice est une saga à la fois drôle et inconfortablement réaliste sur les limites des rêves ;

– Alec Bojalad

Maîtres d’esprit

Rien ne dit mieux la comédie que l’apparence physique de Zach Galifianakis dans ce film. Galifianakis a toujours été bon à utiliser sa tête polyvalente et ses poils du visage pour un grand effet comique, mais ils n’ont jamais mieux fonctionné que dans Masterminds.

Au-delà des cheveux, Masterminds est une comédie amusante mettant en vedette un casting encore plus drôle. Galifianakis, Kristen Wiig, Jason Sudeikis, Kate McKinnon, Leslie Jones et Owen Wilson font tous des apparitions dans cette histoire vraie à propos d’un vol qui a mal tourné ;

Little Evil

Little Evil est l’un des films originaux que Netflix semble exceller dans l’identification et le ramassage. La prémisse est si meurtrière qu’on ne peut pas concevoir pourquoi il a fallu tant de temps pour arriver ici. Et si The Omen était une comédie ? Adam Scott est un homme nommé Gary qui aime sa nouvelle femme Samantha (Lys Évangéline).

Il se trouve qu’il y a quelque chose de bizarre chez son fils, Lucas. A savoir qu’il est clairement le fils du diable. Ce qui aurait du sens puisque Samantha était dans un culte dans sa jeunesse sauvage ;

Nola Darling n’en fait qu’à sa tête

Comme beaucoup de films de Spike Lee, appeler Nola Darling n’en fait qu’à sa tête

une “comédie” semble un peu réducteur. Mais cette comédie dramatique est à parts égales. Nola Darling n’en fait qu’à sa tête, le premier film de Lee (et il est aussi co-stars) met en vedette Tracy Camilla Johns dans le rôle de Nola, une jeune femme jonglant avec trois prétendants.

Elle aime les aspects de chacun d’entre eux mais pas un seul d’entre eux entièrement. Le film parle d’auto découverte et d’autonomie – ce qui peut sembler en contradiction avec les objectifs de son film comique et romantique, mais c’est le génie de Spike Lee. Tout cela a un sens sous sa direction et sous le commandement de Johns sur son caractère.

Je t’aime mon homme

Au milieu des années 2000, nous nous sommes tous passionnés par le concept de la “bromance”. Les hommes ne savaient pas trop quoi faire de notre énergie émotionnelle intense envers nos amis, alors nous avons décidé de trouver un terme pour nous éloigner ironiquement de cette énergie.

Beaucoup de films de cette époque sont mauvais. Je t’aime mon homme n’est pas l’un d’entre eux. Paul Rudd est un homme qui, à la veille de son mariage, se rend compte qu’il n’a pas créé d’amitiés masculines durables dans sa vie. Sa future épouse l’encourage donc à sortir et à en faire. Dans les étapes Jason Segel et son chien nommé Anwar Sedat.

La chimie de Rudd et Segel est grande et Je t’aime mon homme est beaucoup plus un film légitimement sucré, affectant qu’il n’y avait le droit de l’être.

Rencontrez les parents

“J’ai des tétons, Greg, tu peux me traire ?”

La comédie est bonne pour révéler et exploiter les peurs universelles pour le rire. Meet the Parents prend une peur que nous devons tous avoir et la transforme en film. Et si l’amour du père de votre vie est un ex-agent de la CIA joué par Robert De Niro ? C’est la situation dans laquelle le pauvre Gaylord “Greg”. Focker (Ben Stiller) se retrouve avec sa petite amie Pam à Long Island pour rencontrer ses parents ;

Le père de Pam, Jack, fait subir à Greg des tourments psychologiques, y compris des tests polygraphiques, des matchs de volley-ball malheureux et le renvoi continu de sa carrière d’infirmier. Stiller et De Niro ont une excellente alchimie et Meet the Parents transforme un cauchemar facile à réaliser en une réalité hilarante.

Le pays de l’aventure

Shrek

A Bruges

Ibiza

Happy Gilmore

Commis

Attendez, attendez une minute. Je sais ce que tu penses : un film de Kevin Smith ?!! Les enfants se rassemblent. Il y a très, très longtemps, il y a une dizaine d’années (les années 1990), Kevin Smith n’était pas un podcasteur qui faisait parfois un film d’horreur épouvantable avec au moins un membre de la famille Johnny Depp. Non, il était autrefois l’une des voix comiques les plus créatives et les plus rafraîchissantes du cinéma indépendant, mettant un chœur chargé d’explosif et s’abstenir de la douleur des jeunes de la Génération X.

Et parmi ses nombreuses comédies de qualité des années 90 reste celle qui a tout déclenché, le film mythique qu’il a fait en maximisant ses propres cartes de crédit (et celles de ses parents) pour payer le projet passion de 28 000 $, qui a été tourné en noir et blanc sur pellicule 16 mm. Remerciez Alanis Morissette pour cela, parce que ce film est un triomphe des pleurnicheries, des attentes basses et des dialogues écrits qui donnent aux paresseux qui se détestent plus de crédit qu’ils n’en ont droit. Et si vous ne me croyez pas, ou si vous ne l’avez jamais vu, je vous donnerai le conseil qui a forcé même Harvey Weinstein à rester dans les parages lors de sa deuxième tentative pour le regarder au Sundance : Ne partez pas avant d’avoir entendu le chiffre “36.” Ou est-ce que ça devrait être “37 ?”

– David Crow

Un jour sans fin

Un jour sans fin est un film génial. Quiconque l’énumère parmi ses films préférés est certainement une personne qu’il vaut la peine de connaître. Bill Murray incarne Phil, un journaliste qui descend dans le petit hameau de Punxsutawney Pennsylvania pour Un jour sans fin, le jour où la marmotte Punxsutawney Phil détermine combien de temps durera l’hiver, qu’il voit son ombre ou non.

Ce qui commence comme une mission normale et ennuyeuse devient une aventure qui transcende l’espace et le temps alors que Phil (la personne, pas la marmotte) commence mystérieusement à vivre le même jour encore et encore et encore et encore. Un jour sans fin met en vedette un concept si brillant, une distribution brillante et un humour brillant. C’est le type de films non classables, purement amusants et intéressants dont le cinéma a toujours besoin.

Le nouveau sillon de l’Empereur

Les films d’animation Disney prennent un certain format. Vous le connaissez probablement par cœur à ce stade. Protagoniste souffre d’une grande calamité. Le protagoniste surmonte la calamité et apprend une leçon importante. De nombreuses chansons sont chantées dans le processus. Le Nouveau Groove de l’Empereur prend ce format de base et remplace ensuite la multitude de chansons par des blagues hilarantes et honnêtes.

Kuzco, l’empereur mégalo est l’un des films Disney les plus drôles jamais réalisés. L’histoire de la malheureuse circonstance de l’empereur Kuzco (dans ce cas-ci transformé en lama) est assez drôle en soi, mais le Kronk de Patrick Warburton l’envoie vers de nouveaux sommets hilarants. Ce peut être un choix inattendu pour la meilleure comédie sur Netflix, mais venez : Kronk parle couramment l’écureuil.

Les Grands frères

Les Grands frères est un film peuplé d’acteurs sympathiques, jouant des personnages différents, faisant des choses agréables ;

Paul Rudd et Seann William Scott incarnent Wheeler et Danny, deux vendeurs de boissons énergisantes pour adultes coincés dans une ornière. Après un incident impliquant une dépanneuse et un Minotaure, Wheeler et Danny sont forcés d’endurer 150 heures de service communautaire. Pire encore, le service communautaire implique d’être un ” modèle ” pour deux enfants (joué par Christopher Mintz-Plasse et Bobbe’J. Thompson). Ugh kids. Le pire.

Les Grands frères vient du réalisateur David Wain, qui, avec son copain Michael Showalter, a réalisé des comédies exemplaires au cours des dernières années.

 

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